

86½ (h) x 41¾ x 35¾ in
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86½ (h) x 41¾ x 35¾ in
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89¼ (h) x 47¼ x 28 in
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70¾ (h) x 36½ x ½ in
![Bettina Pousttchi, ‘Directions (02) [detail]’, 2020](https://www.buchmanngalerie.com/sites/default/files/styles/full/public/bettina-pousttchi-directions-02-detail-2020-3126.jpg?itok=3y3X-qLy)
70¾ (h) x 36½ x ½ in

47¼ (h) x 23½ x ½ in

Bettina Pousttchi
Vertical Highways
Vertical Highways
Press release
The Buchmann Galerie is pleased to announce for the Gallery Weekend Berlin a new exhibition by Bettina Pousttchi in the Buchmann Box.
Bettina Pousttchi shows new sculptures from the workgroup Vertical Highways, which were presented for the first time in this year's survey exhibition at the Berlinische Galerie - Museum of Modern Art. The new works in the Buchmann Box represent a further development of these sculptures and consist of crash barriers from the street, which regulate movement and traffic flow in public spaces and yet often go unnoticed. Using an industrial press, the artist deforms the individual elements and assembles them into upright sculptures, which immediately attract attention with their unusual coloring. Even in their altered form, the crash barriers remain recognizable and give an idea of the forces that have affected the steel - the anthropomorphic character and the monochrome coloration fuse the individual parts into a coherent new form. The vertical alignment of the crash barriers, which are normally installed horizontally, changes the spatial perception when viewing the sculptures and gives them an architectural reference. For several years, Bettina Pousttchi has realized sculptures from urban space objects, such as street bollards, crowd barriers, bike racks, and tree protection barriers, which regulate movement in public space. The sequential use of the original object is a conceptual connection to Minimal Art and also a reference to Duchamp's Readymades.
Directions is a new group of works created in recent months and exhibited here for the first time. They are wall reliefs based on photographs Bettina Pousttchi took of road markings. These templates of street arrows are collaged in bundle-like forms, cut in steel, and then colored. The cut-out objects seem to float on the wall. Their clear, sharp-edged shape makes them oscillate between a kind of pictogram and graffiti. Similar to the Vertical Highways, the Directions take up the ordering structures of public space and "crowd control," the directing of crowds, a theme that is currently more topical than ever.
Bettina Pousttchi works with sculpture and photography, often on the scale of architecture. Her site-specific photo installations often occupy entire building facades, such as her recent work Berlin Window on the complete glass facade of the Berlinische Galerie.
Currently, works by Bettina Pousttchi can also be seen at Studio Berlin in Berghain and at the anniversary exhibition Rohkunstbau XXV. Her façade work Block for the Kunsthalle Tübingen is also still on view, as well as the permanently installed sculpture Marianne on the Riverside Sculpture Park of the Arp Museum in Remagen from mid-September.
The work of Bettina Pousttchi has received much international recognition in recent years. She has had numerous solo exhibitions in international art institutions such as the Arts Club of Chicago, the Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington D.C., the Phillips Collection, Washington D.C., the Nasher Sculpture Center Dallas, the Kunstmuseum St.Gallen and the Kunsthalle Basel. In Germany, the artist has had solo exhibitions at the Schirn Kunsthalle Frankfurt, the Neues Museum Nuremberg, the Kunsthalle Mainz, and recently at the KINDL Berlin and the Berlinische Galerie. Accompanying this exhibition, a comprehensive catalog has been published by Koenig Books London with essays by Jörg Heiser, Thomas Köhler, Jeremy Strick, and Melissa Ho.
Pressemitteilung
Die Buchmann Galerie freut sich, zum Gallery Weekend Berlin eine neue Ausstellung von Bettina Pousttchi in der Buchmann Box anzukündigen.
Bettina Pousttchi zeigt neue Skulpturen aus der Werkgruppe Vertical Highways, die in ihrer diesjährigen Überblicksausstellung in der Berlinischen Galerie - Museum für Moderne Kunst erstmals präsentiert wurden. Die neuen Arbeiten in der Buchmann Box stellen eine Weiterentwicklung dieser Skulpturen dar und bestehen aus Leitplanken von der Strasse, die Bewegung und Verkehrsfluss im öffentlichen Raum regeln und dennoch häufig unbemerkt bleiben. Mit einer Industriepresse verformt die Künstlerin die einzelnen Elemente und fügt sie zu aufrecht stehenden Skulpturen zusammen, die mit ihrer ungewöhnlichen Farbgebung sofort den Blick auf sich ziehen. Auch in ihrer veränderten Form bleiben die Leitplanken erkennbar und lassen die Kräfte erahnen, die auf den Stahl eingewirkt haben. Der anthropomorphe Charakter und die monochrome Farbigkeit verschmelzen die einzelnen Teile zu einer zusammenhängenden neuen Form. Die vertikale Ausrichtung der normalerweise horizontal eingesetzten Leitplanken verändert die räumliche Wahrnehmung beim Betrachten der Skulpturen und verleiht ihnen einen architektonischen Bezug. Bereits seit einigen Jahren realisiert Bettina Pousttchi Skulpturen aus Objekten des Stadtraums, wie Strassenpfosten, Absperrgitter, Fahrrad- und Baumschutzbügel, die Bewegung im öffentlichen Raum regulieren. In der sequenziellen Verwendung des Ausgangsobjektes liegt eine konzeptuelle Verbindung zur Minimal Art und auch ein Bezug zu Duchamps Readymades.
Directions ist eine neue Werkgruppe, die in den letzten Monaten entstanden ist und hier zum ersten Mal ausgestellt wird. Es sind Wandreliefs, deren Grundlage Fotos bilden, die Bettina Pousttchi von Strassenmarkierungen gemacht hat. Diese Vorlagen von Strassenpfeilen werden in bündelartigen Formen collagiert, in Stahl geschnitten und anschliessend farbig gefasst. Die Cut-out Objekte scheinen auf der Wand zu schweben. Ihre klare scharfkantige Form lässt sie oszillieren zwischen einer Art Piktogramm und einem Graffiti. Ähnlich den Vertical Highways greifen die Directions Ordnungsstrukturen des öffentlichen Raumes und der "Crowd Control“ auf, dem Lenken von Menschenmassen, eine momentan mehr denn je aktuelle Thematik.
Bettina Pousttchi arbeitet mit Skulptur und Fotografie, oftmals im Maßstab von Architektur. Ihre ortsspezifischen Fotoinstallationen besetzen oft ganze Gebäudefassaden wie kürzlich die Arbeit Berlin Window auf der kompletten Glasfassade der Berlinischen Galerie.
Aktuell sind Arbeiten von Bettina Pousttchi auch in Studio Berlin im Berghain und bei der Jubiläumsausstellung Rohkunstbau XXV zu sehen. Ihre Fassadenarbeit Block für die Kunsthalle Tübingen ist ebenfalls weiterhin zu sehen sowie ab Mitte September die dauerhaft installierte Skulptur Marianne am Skulpturenufer des Arp Museums in Remagen.
Die Arbeit von Bettina Pousttchi hat in den letzten Jahren international viel Anerkennung erfahren. So wurde sie in zahlreiche Einzelausstellungen in internationalen Kunstinstitutionen präsentiert, wie dem Arts Club of Chicago, dem Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington D.C., der Phillips Collection, Washington D.C., dem Nasher Sculpture Center Dallas, dem Kunstmuseum St.Gallen und der Kunsthalle Basel. In Deutschland realisierte die Künstlerin Einzelausstellungen in der Schirn Kunsthalle Frankfurt, dem Neuen Museum Nürnberg, der Kunsthalle Mainz und kürzlich im KINDL Berlin und in der Berlinischen Galerie. Zu dieser Ausstellung ist ein umfangreicher Katalog erschienen bei Koenig Books London mit Essays von Jörg Heiser, Thomas Köhler, Jeremy Strick und Melissa Ho.
Bettina Pousttchi
Monographs |
2020 | Bettina Pousttchi: In Recent Years, Berlinische Galerie, Museum of Modern Art, Berlin, Koenig Books, London |
2018 | Bettina Pousttchi: Metropolitan Life, Museo Nivola, Orani, Italy, Scheidegger & Spiess |
2017 |
Bettina Pousttchi: World Time Clock, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden Washington D.C., Hatje Cantz publishers, Berlin Bettina Pousttchi: Suspended Mies, The Arts Club of Chicago |
2015 | Bettina Pousttchi: The City, Nasher Sculpture Center, Städtische Galerie Wolfsburg, Hatje Cantz publishers, Ostfildern |
2012 | Bettina Pousttchi: Framework, Schirn Kunsthalle Frankfurt, Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln |
2010 | Bettina Pousttchi: Echo Berlin, Temporäre Kunsthalle Berlin, Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln |
2008 | Bettina Pousttchi: Reality Reset, Von der Heydt Museum Wuppertal, Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln |
2007 | Bettina Pousttchi: Departure, Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln |
2003 | Bettina Pousttchi: Screen Settings, Württembergischer Kunstverein, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern-Ruit |
2001 | Bettina Pousttchi: Die Katharina-Show, Museum Morsbroich Leverkusen |
Publications |
|
2016 |
Real Time. The Art of Slowness, Volker Adolphs / Stephan Berg, Kunstmuseum Bonn, Wienand Verlag, Köln Elective Affinities. German Art since the Late 1960s, Latvian National Museum of Art, Riga, Kerber Verlag, Bielefeld Statement 3: New Sculpture from Germany, Goethe-Institut Hongkong
|
2015 |
Passion. Fan Behaviour and Art, Christoph Tannert, Künstlerhaus Bethanien, Berlin Ten Rooms, Three Loggias and a Hall: The New Sprengel Museum, Sprengel Museum Hannover |
2014 |
Sightings: Bettina Pousttchi, Jed Morse, Nasher Sculpture Center, Dallas Künstler. Kritisches Lexikon zur Gegenwartskunst, Kunsthandel Verlag, Neu-Isenburg Einblicke in die Sammlung Wemhöner, OsramHöfe, Berlin |
2013 |
Macht. Wahn. Vision: Der Turm in der Skulptur, Kerber Verlag, Bielefeld Köln Skulptur #7, Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln Macht der Machtlosen, Staatliche Kunsthalle Baden-Baden, Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln Aufgestellt. Skulptur aus der Sammlung Wemhöner, Philipp Bollmann, Kerber Verlag, Bielefeld |
2012 |
Mythos Berlin - A London Perspective, Sarah Hegenbart, Sven Münder, The White Review, London Skulptur aktuell: Schriten und Interviews zeitgenössischer Künstler, Julia Kelly/ Jon Wood, Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit Portfolio Berlin 02, Kunsthalle Rostock, Distanz Verlag, Berlin Art and the City, Christph Doswald, Ringier Verlag, Zürich Von Sinnen, Wahrnehmung in der zeitgenössischen Kunst, Kunsthalle zu Kiel, Kerber Verlag, Bielefeld Im Blick, Fotografie aus der Sammlung Wemhöner, Philipp Bollmann, Kerber Verlag, Bielefeld |
2011 |
Abstrakt /// Skulptur, Georg-Kolbe Museum, Berlin 2011 45-78-33, Lewis Glucksman Gallery, Cork Zum Umgang mit dem städtebaulichen Erbe der DDR-Moderne in Berlin-Mitte, Steve Danesch, Grin Verlag, München Beklenmedik Karsilasmalar, Fatos Ustek, Zorlu Center, Istanbul Focus Asia, Einblicke in die Sammlung Wemhöner, Philipp Bollmann, Kerber Verlag, Bielefeld |
2010 |
Serpentine Gallery Manifesto Marathon, Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln |
2009 |
Glasstress - 53rd Biennale di Venezia, Palazzo Cavalli Franchetti Venedig / Charta Born to Be Wild - Hommage an Steven Parrino, Kunstmuseum St. Gallen / Verlag für Moderne Kunst Nürnberg Images Recalled. 3. Fotofestival Mannheim_Ludwigshafen_Heidelberg / Kehrer Verlag Heidelberg No Such Place - No hay lugar. Territorios de lo invisible, Castillo de Santa Bárbara / Alicante km 500 / 2, Kunsthalle Mainz / argobooks Berlin Neuerwerbungen 1989/93 bis 2008, Städtische Galerie Wolfsburg, Bonn km 500 2 Stipendiaten 2008 des Landes Rheinland Pfalz und des Künstlerhauses Schloß Balmoral, Kunsthalle Mainz, Mainz |
2008 |
Zeitblick, Ankäufe der Sammlung der Bundesrepublik Deutschland, Martin Gropius Bau Berlin / Dumont Verlag Köln XV. Rohkunstbau, Verlag Hans Schiler Berlin Heartquake, Museum on the Seam, Jerusalem Zehn Jahre Junge Kunst in Wolfsburg, Verein Junge Kunst Wolfsburg |
2007 |
Buchmann Galerie seit 1975, B&M Verlag, Basel Idylle. Traum und Trugschluss, Phoenix Kulturstiftung / Sammlung Falckenberg, Hamburg-Harburg / DA 02 Domus Artium 2002, Salamanca / Galerie der Stadt Remscheid, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern-Ruit A Tribute to 35 Years of the Essl Collection, Essl Museum, Klosterneuburg Wien |
2006 |
Anstoss Berlin, Haus am Waldsee, Berlin Die Jugend von heute, Schirn Kunsthalle, Frankfurt Whitney Biennale 2006: Day for Night – Peace Tower Project, Whitney Museum of American Art, New York Art Fundamentals, Hrsg. Ocvirk / Stinson Wigg / Bone / Cayton, McGraw Hill, New York |
2005 | Photography Reborn, Image Making in the Digital Era, Jonathan Lipkin, Harry N. Abrams, New York |
2004 | Rheinschau, Art Cologne Projects, Köln |
2003 |
Dreams and Conflicts – The Dictatorship of the Viewer, La Biennale di Venezia, Venedig |
2002 |
Slow Motion, Ludwig Forum für internationale Kunst (CD-Rom), Aachen Camere con Vista, Il Filatoio, Caraglio, Turin |
2001 |
Site 20 / 01 Schnitt, Künstlerbuch, Düsseldorf Rundgang, Kunsthalle Fridericianum, Kassel |
2000 |
Schnitt 2000, Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf Wuckenhof, Kunstverein, Schwerte Here we Go, Skulpturenprojekt, Gladbeck Le Pratiche della Percezione, Galleria Civica di Arte Contemporanea, Trient |
1999 | Natural Reality. Künstlerische Positionen zwischen Natur und Kultur, Ludwig Forum für Internationale Kunst, Aachen |
Selected Articles
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2016 |
Architectural Digest, A Matter of Time, Julie L. Belcove, August 2016, p. 34 The Brooklyn Rail, inconversation, Barry Schwabsky in conversation with Bettina Pousttchi, June 2016, p. 29 |
2015 | Domus, Bettina Pousttchi: Zeit ist mein Lebensthema, Eva Karcher im Gespräch mit Bettina Pousttchi, März - April, S. 140-145 |
2014 |
Frankfurter Allgemeine Zeitung, Fremde Größe: Bettina Pousttchi gibt Wolfsburg eine neue Skyline, Niklas Maak, 20.08.2014, S. 12 Vogue, Uhrwerke. Erinnerung, Raum und Zeit sind Themen der betörend klaren Kunst von Bettina Pousttchi, Eva Karcher, Mai 2014, S. 142-143 Camera Austria, Bettina Pousttchi. The City, Rebecca Wilton, Nr. 127, 2014, S. 87-88 Monopol, Ausstellungen: Macht der Machtlosen, Januar 2014, S. 115 Bauwelt, Endlich eine Skyline oder. Wie Wolfsburg einmal sein Schloss verschwinden ließ. Bettina Maria Brosowsky, Nr. 28, 2014 Die Tageszeitung, Wolfsburgs Skyline verfremdet, Bettina Maria Brosowsky, 08.07.2014 Dallas Observer, Bettina Pousttchi's Drive-Thru Museum is a Fascinating Love Letter to Dallas' Car Culture, Lauren Smart, 10.04.2014 Dallas News, Art Notes: German artist Bettina Pousttchi brings to Dallas her rare spin on history, Michael Granberry, 11.04.2014 The Dallas Morning News, For German artist, history has a place on the palette, Michael Granerry, 13.04.2014 Fort Worth Star-Telegram, Steering Commentary. Gaile Robinson. 20.04.2014 Arts + culture, An urbanist mastermind at the Nasher, Charissa N. Terranova, April 2014, p. 39 Kunstbulletin, Wolfsburger Kunstpreis, März 2014, S. 92 Kunstzeitung, Hoch hinaus, Jörg Restorff, Mai 2014 Madame, Fünf vor zwei, Rüdiger von Naso, Juni 2014, S. 70-71 Monopol, Interpol, Juni 2014, S. 21 Interview Magazine, City Life, Juni - Juli 2014, S. 39 |
2013 |
Frieze, William Klein + Daido Moriyama. Tate Modern, London, Bettina Pousttchi, März 2013, S. 159 Berliner Morgenpost, Höhepunkte des Gallery Weekends. Bettina Pousttchi im Mittelpunkt, Ingeborg Ruthe, 26.04.2013 Frankfurter Allgemeine Zeitung, Eigene Zeit, eigener Ort, Swantje Karich, 27.04.2013, S. 37 frieze d/e, Off the Clock, Bettina Pousttchi, April-Mai 2013, S. 12-14 Der Tagesspiegel, Fünf vor zwei, Thomasz Kurianowicz, 08.06.2013, S. 30 |
2012 |
Artforum, Bettina Pousttchi at Schirn Kunsthalle Frankfurt, Barry Schwabsky, Okt 2012, p. 27 Artist Kunstmagazin, Bettina Pousttchi, Michael Stoeber, Aug-Okt.2012, S. 48-55 Frankfurter Allgemeine Zeitung, Die Frankfurter Schirn trägt ein Fachwerk-Kleid, 12.04.2012, S. 35 Frankfurter Rundschau, Altstadt-Trend, Alex Kraus, 19.04.2012 Monopol, So ist es gewesen, Mai 2012, S. 16 Untitled. The State of the Art, Echolote der Zeit, Alexander Pühringer, Frühjahr 2012, S. 126-135 Stern, Fassaden-Bluff, 19.04.2012, Atrium, Schirn Kunsthalle. Bettina Pousttchi, Framework, 01.05.2012 |
2011 |
Kunstforum International, Bettina Pousttchi "World Time Clock", Michael Hübl, Bd. 207 März - April 2011, S. 364/365 Kunstbulletin, Bettina Pousttchi "World Time Clock", Isabel Friedli, 3/2011, S. 62/63 Neue Züricher Zeitung, Nachbilder von Zeit und Raum, MB, Nr. 36 12.02.2011, S. 59 NZZ am Sonntag, Atempause. Bettina Pousttchi: World Time Clock, GM, 13.02.2011, S. 71 Basler Zeitung, Es ist Pousttchi-Zeit, Daniel Morgental, 18.01.2011, S. 35 |
2010 |
Art - Das Kunstmagazin, Zu Gast bei Bettina Pousttchi, November 2010, S. 20 Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung, Die Vergangenheit steht uns bevor, Niklas Maak, 29.08.2010, S. 51 Art Review, Now see this, Martin Herbert, Issue 42, S. 33 The Art Newspaper. Art Basel Daily Edition, Time is right for Bettina Pousttchi's giant banner, A.S., 15.06.2010, p. 8 Basler Zeitung, Abbild der Repräsentation, Nina Zimmer, 02.07.2010, S. 39 Kunstzeitung, Eine Identifikationsfigur, nach wir vor. Nr. 164/April 2010, S. 11 |
2009 |
Art Review, Top Five. What to see this Month by Dieter Roelstraete, Issue 37, Dezember 2009, p. 38 Spex. Magazin für Popkultur, Spiegelungen einer potenziellen Stadt. Bettina Pousttchi im Gespräch mit Markus Miessen, #323 Nov/Dez 2009, S. 88-91 Frankfurter Allgemeine Zeitung, Fort mit dem weißen Karton, Niklas Maak, 18.11.2009, S. 29 Le Figaro Magazine, La tentation d'une île, 31.10.2009, S. 83 The New York Times, Filling a Hole in the Middle of Berlin, Kimberly Bradley, 18.11.2009 The Nation, A Makeshift World, Barry Schwabsky, 09.11.2009 Exberliner, Interview Bettina Pousttchi, Rocky Smith, Nov 2009, S. 35 Build, Das Architekten-Magazin, ECHO, Olaf Winkler, 12.10.2009, S. 8 Süddeutsche Zeitung, Einheit 2009, Jens Bisky, 02.-04.10.2009, S. 4 Kulturspiegel, Simulierte Spiegelung, Ingeborg Wiensowski, Heft 10; Okt.09, S. 42/43 Neues Deutschland, Luftiger Garten, schwebender Palast, Tom Mustroph, 28.09.2009, S. 17 Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung, Das ist doch keine Kunst. Das ist Berlin, Niklas Maak, 27.09.2009, S. 28 Der Tagesspiegel, Im Zeichen des Skorpions, Nicola Kuhn, 25.09.2009, S. 26 Berliner Morgenpost, Optische Täuschung, BM, 18.09.2009, S. 12 Süddeutsche Zeitung, Deko und Munition, Volker Breidecker, 11.09.2009, S. 13 Zitty Berlin. Das Hauptstadtmagazin, Alles auf Anfang, Johannes Wendland, Heft 19/2009 (10.09 -23.09.09), S. 90 Monopol, Bilder des Verschwindens, Bilder des Krieges, Jens Hinrichsen, 9/2009, S. 121 Neue Presse, Eng, enger, Kunstverein, Henning Queren, 29.05.2009, S. 20 Tagblatt St. Gallen, Blut, Tod und Freiheit, Brigitte Schmid-Gugler, 28.05.2009, S. 30 |
2008 |
Build, Das Architekten-Magazin, Atmosphäre der Ambivalenz, Bettina Pousttchi im Gespräch with Markus Miessen, S. 42-45 Kunstforum International, Bettina Pousttchi- Realty Reset, Von der Heydt Museum Wuppertal/Kunsthalle Barmen, Susanne Boeker, Jan/Feb 2008 Potsdamer Neueste Nachrichten, Die Farbe Rot, Klaus Büstrin, 09.07.2008 Der Tagesspiegel, Brüder, zum Rot!, Nicola Kuhn, 13.07.2008 Berliner Zeitung, Rote Brüder, rote Schwestern, Sebastian Preuss, 14.07.2008 art - Das Kunstmagazin, Roter Themenladen, Kito Nedo, September 2008 |
2007 |
NY Arts Magazine, Berlin´s Recent Artworld Ascent, Emilie Trice, Vol 12, Nr. 3/4 2007, S.37 Monopol, Bettina Pousttchi, Nr. 6/2007, S.115 Der Tagessspiegel, Die Macht der Zeichen, Christiane Meixner, 01.09.2007, S.28 |
2006 |
Art in America, Bettina Pousttchi at Buchmann, Cathy Lebowitz, 06–07/2006, S.204 Texte zur Kunst, Zeitbaustellen – Bettina Pousttchi in der Buchmann Galerie, Köln und Berlin, dem Dortmunder Kunstverein und im Leopold Hösch Museum, Düren, Ilka Becker, Heft 61, 03/2006, S.157–159 Frame, Unter Verdacht: Bettina Pousttchi - Landing, Peter Kunitzky, Heft 18/19, Summer 2006, S.156 Der Tagesspiegel, Buchmann Galerie Bettina Pousttchi, Christiane Meixner, 25.03.2006, S.24 Die Tageszeitung, Kunstrundgang, Brigitte Werneburg, 05.04.2006, S.27 |
2005 |
Kunstbulletin, Bettina Pousttchi in der Buchmann Galerie Köln, Ralf Christofori, 12/2005, S.55 Contemporary, Video Issue No. 71, Bettina Pousttchi, Rachel Greene, 2005, S.90–93 Stadtrevue Köln, Bettina Pousttchi: Take Off, Susanne Braun, 12/2005, Köln Kölner Stadtanzeiger, All der Trash in unserem Leben, 08.12.2005 Around Photography, Bettina Pousttchi, Augusto Pieroni, 04/2005, S.58/59 |
2004 |
Springerin, Bettina Pousttchi: Screen Settings, Petra Löffler, 01/2004, S. 67/68 Flash Art, Bettina Pousttchi: Next Door Roma, Simona Cresci, Nr. 249, 12/2004, S. 127 Exibart on Paper, Bettina Pousttchi, Ilaria Marotta, Nr. 19, 12/2004, S. 43 Segno, Reality Reset - Bettina Pousttchi, Nr. 198, 9/2004, S. 56/57 |
2003 |
TIME Magazine, When Pousttchi met Trockel, 07.04.2003, S. 68/69 Kunstzeitung, Bettina Pousttchi im Kunstverein, Susanne Kaufmann, Nr. 89, 2003, S. 10 Elle, Impressionen aus der Fankurve, 12/2003, S. 268 Stuttgarter Nachrichten, Verlorene Weite aus sturmumtoster Brücke, Nikolai B. Forstbauer, Nr. 287, 17.11.2003 Welt am Sonntag, Kunst im Doku-Clip, Christiane Hoffmans, 20.04.2003, S. 77 Stadtrevue Köln, Venedig sehen und werben, Alice Koegel, 08/2003 |
2002 |
Flashart International, The Return of the Surreal, Wolf-Günther Thiel / Dunja Christochowitz, Nr. 224, 2002, S.109/110 Merian, Das Ich als Installation, Thorsten Koch / Andreas Weber, Köln, 03/2002, S.68/69 Kölner Stadtanzeiger, Krachende Knochen und Karnevalsknappen, Susanne Boecker, 14./15.12.2002, S.30 Kölnische Rundschau, Bedrohliche flackert Blaulicht, Uschi Baetz, 21.12.2002 artist, Bettina Pousttchi, Uta M. Reindl, 04/2002, S.22–25 |
2001 |
Süddeutsche Zeitung, Im Genom des Vaters, Holger Liebs, 13.02.2001, S.16 Kunstforum International, Bettina Pousttchi, Museum Morsbroich, Claudia Posca, Bd. 154, 2001, S.409/410 Rheinischer Anzeiger, Das Leiden am Kulturgehabe, Dirk Schwarze, 31.03.2001, S.26 Kölner Stadtanzeiger, Einmal Star zu sein, Ingeborg Schwenke - Runkel, 03./04.02.2001, S.13 Kunstzeitung, Schlag auf Schlag, Karlheinz Schmid, 04/2001, S.15 |
2000 |
Kunstforum International, Here we go, Claudia Posca, Bd. 151, 2000, S.339–341 Time Out, We have liftoff – The Whitney Independent Study Program is the launching pad for tomorrow’s artist’s, Rachel Greene, Nr. 243, 2000, S.73 Kölner Stadtanzeiger, Hoffen und Bangen, Jan Peter Koerver, 16./17.12.2000, S.40 Die Tageszeitung, Das ist Kunst, Peter Ortmann, 27.07.2000 Rheinische Post, Neue Formen in alter Herrschaftlichkeit, Magdalena Kröner, 15.06.2000 |
1999 |
Frankfurter Allgemeine Zeitung, Es grünt so grün wenn alle Kübel blühen, Katja Blomberg, 07.07.1999, S.50 Innsbrucker Zeitung, Das Paradies im Container, Stefan Lüddemann, 07.07.1999, S.31 Kölner Stadtrevue, Aus Brachen werden Drachen, Larissa Förster, 8/99, S.136 Neue Bildende Kunst, Positionen zwischen Natur und Kultur, Joachim Büthe, 08–09/1999, S.69 Neue Züricher Zeitung, Natürlich künstlich, Petra Löffler, 23.08.1999, S.20 |